横浜みなとみらいホール・小ホール レクチャーコンサートシリーズ
「ピアノの歴史」（全８回）

第３回：モーツァルト〜クラヴィーア音の深層〜

日時

２００７年２月２４日（土）午後６時

講師

海老澤　敏

演奏

崎川晶子（独奏及びピアノ・デュオ）、渡邊順生（ピアノ・デュオのみ）

使用楽器

フェルディナント・ホフマン作（ウィーン、c1790）のフォルテピアノ

音域：５オクターヴと２度／６３鍵FF-g³、高音部三重弦
ストップ：膝レバー式ダンパー、プッシュ・プル式モデラート

フェルディナント・ホフマン作（ウィーン、c1795）のフォルテピアノ

音域：５オクターヴ半／６８鍵FF-c⁴。高音部三重弦
ストップ：膝レバー２（ダンパー、モデラート）

楽器運搬調律

池末　隆

□内容

　楽器という見地からすれば、モーツァルトは正に「ピアノの申し子」でした。オーストリアというピアノの後進地域で育ったためピアノに触れる機会を得たのは比較的遅かったのですが、ひとたびピアノに出合うとこれを自分の生涯の楽器と見定めました。１７８１年、モーツァルトがウィーンに居を移した時には、ウィーンにおけるピアノ製作はまだ緒についてもいませんでした。従って、モーツァルトはウィーンにピアノのブームを巻き起こし、同地におけるピアノの興隆期を担った最大の功労者の一人だったのです。
　モーツァルトが器楽の分野で最も力を入れたのは「ピアノ協奏曲」であり、これは、彼自身の演奏活動においても最大の呼び物となりました。この中で、彼は「対話の技法」をはじめとするオペラ的手法を縦横に駆使しましたが、サロン音楽のジャンルで彼が力を入れたピアノ・デュオすなわち２台ピアノあるいは１台のピアノの四手連弾のための作品の中では、ピアノ協奏曲の手法が十二分に活かされています。ピアノ・デュオという演奏形態を確立した功績もまたモーツァルトに帰せられます。
　この回では、ピアノ協奏曲とピアノ・デュオという領域に１つの重心を置きながら、もう一方で、彼が時折素顔を覗かせるピアノ・ソロの内面的な深みのある世界についても考察します。

□演奏曲目

トルコ行進曲KV331
ピアノ協奏曲第２０番ニ短調KV466より
ピアノ・ソナタ ハ長調KV330
幻想曲ハ短調KV475
四手連弾のためのアンダンテと変奏曲ト長調KV501
２台のピアノのためのソナタ ニ長調KV448より

■渡邊順生＆崎川晶子によるCD『モーツァルト フォルテピアノデュオ』

■この回のチケットは既に完売ですが、４月５日に同じ演奏者によるコンサートがあります。

レコード・アカデミー賞受賞記念コンサート
華麗なるフォルテピアノの世界
〜モーツァルトとシューベルトのデュオ作品を集めて〜
２００７年４月５日（木）午後７時＠ヒルサイドプラザ（東京・代官山）

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